为响应学校第三届“学术活动月”号召，持续深化科学普及与学术交流，营造浓厚学术氛围，锤炼师生科研创新思维，2026年5月，艺术与设计系紧扣活动主题，在学生一站式社区精心组织并圆满举办了多场高水平学术讲座。系列讲座涵盖非遗传承、视觉设计、陶艺实践、体育教学、音乐表演及音乐教育等多个领域，实现了学术育人与社区育人的深度融合，充分展现了我系教师扎实的专业素养与学术风采。
胡乐乐老师在一站式社区作了题为《非遗技艺的视觉新生——视觉传达设计与非遗技艺的当代融合》的专题讲座。胡老师结合专业视角，围绕非遗技艺的文化内核、视觉传达设计的创作逻辑展开分享，深入剖析二者在当代语境下的融合路径与创新方法。讲座立足高职设计专业人才培养特点，讲解如何将传统非遗元素转化为现代视觉语言，让古老技艺借助设计力量重获新生，拓宽了学生的专业创作思路。
黄振博士带来音乐表演专业学术讲座《“技”与“情”的辩证：从乐谱到舞台的二度创作逻辑》。黄老师以“相同乐谱为何演绎天差地别”引发思考，提出“二度创作 = 忠实原作 × 个性表达”的核心公式。讲座分技术解码、情感转化、舞台融合三部分，通过现场互动示范，直观展现了技情融合的艺术魅力，为学生提升表演水平提供了有力指引。
张波副教授面向体育教育专业学生开展了体育教学专项讲座。讲座聚焦体育说课、无生上课和微课的差异及操作要点，用通俗定义帮助学生快速建立认知：说课是“讲道理”，无生上课是“演课堂”，微课是“破难点”。张老师结合50米快速跑等案例，现场对比展示了三种教学模式的不同呈现形式，有效解决了学生混淆教学形式的问题，提升了学生的教学设计能力。
5月下旬，黄振博士再次开讲，以《从“模糊感觉”到“精准指令”——声乐教学可视化语言的构建与应用》为主题，聚焦声乐教学痛点。讲座分享了声乐可视化教学三大工具：生理图示与具象口令明确呼吸发力方式；抛物线手势与空间想象解决“高位置”难题；橡皮筋演示声带振动机制。讲座将抽象声乐体感转化为可操作、可视化的精准指令，获得学生一致好评。
5月29日，桐城市月山制陶非遗技艺传承人、我系教师胡中军主讲了《陶艺的实践与创新》专题讲座。活动以理论讲解、作品赏析与实践体验相结合，沉浸式感受传统陶艺的文化底蕴。胡老师系统讲解陶艺制作工艺、应用价值及传承创新，分享指导学生斩获省级技能大赛多项奖项、非遗“四进”等品牌活动成果。讲座既是一堂专业美育课，也是一场非遗传承实践课。
本届“学术活动月”期间，艺术与设计系严格落实学校通知要求，每场讲座前在教学楼、学生食堂、一站式社区等公共区域张贴海报，讲座结束后及时在系部网站发布新闻稿。系列讲座不仅搭建了专业交流学习的平台，更引导我系学子立足专业、深耕传统文化，推动非遗文化进校园、进课堂、进社区。今后，艺术与设计系将持续以学术活动为载体，鼓励师生以美术、设计、音乐、体育等专业形式传承中华优秀传统文化，在实践探索中实现传统技艺的创造性转化与创新性发展，为学校高质量发展与地方文化传承贡献更大力量。
（撰稿：余冰 一审：周今 二审：张倩 终审：周琳）